పెయింటింగ్ లో ఫ్యూచరిజం ఉంది ... 20 వ శతాబ్దం చిత్రలేఖనంలో ఫ్యూచరిజం: ప్రతినిధులు. రష్యన్ చిత్రలేఖనంలో ఫ్యూచరిజం

మనలో ప్రతి ఒక్కరికీ "ఫ్యూచరిజం" అనే భావన వినవలసి వచ్చింది. వెంటనే అద్భుతమైన, కొత్త, అహేతుకమైన ఏదో ఒక వియుక్త చిత్రం ఉంది. ఊహిస్తూ ఉండకూడదనుకుంటే, ఈ కళాత్మక శైలిని పరిగణలోకి తీసుకుందాం.

ఫ్యూచరిజం అంటే ఏమిటి?

సాధారణంగా, ఫ్యూచరిజం అనేది 20 వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో సాహిత్య మరియు కళాత్మక శైలికి సాధారణ పేరు, ఇది ఇటలీలో మరియు తరువాత రష్యాలో ప్రారంభమైంది. ఫ్యూచరిస్టులు భవిష్యత్ నమూనా యొక్క ఒక విధమైన నిర్మాణాన్ని రూపొందిస్తున్నారు, దీని యొక్క ప్రాథమిక పునాది సాంస్కృతిక మూసపోత పద్ధతులను నాశనం చేస్తుంది. లక్ష్యం కళలో విప్లవకారులు లాగా ఉన్నారని మేము చెప్పగలం, ఎందుకంటే ఆ సిద్ధాంతం యొక్క సాధారణ పునరుద్ధరణ మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాల్లోని అన్ని పూర్వీకుల యొక్క నైతిక దృష్టి . ఈ రాడికల్ కార్యక్రమం మొత్తం కళాత్మక వారసత్వాన్ని సవాలు చేసింది, అయితే కళ యొక్క సంపూర్ణ స్వయంప్రతిపత్తిలో పూర్తిగా డిమాండ్ చేయలేదు. వారు ప్రపంచ ఆర్డర్ యొక్క నూతన నమూనాను ముందుకు తెచ్చారు, వారు సాంకేతిక మరియు పట్టణవాదం యొక్క కొత్త నమూనాను మళ్లీ చేశారు.

20 వ శతాబ్దపు పెయింటింగ్లో ఫ్యూచరిజం

పెయింటింగ్లో ఫ్యూచరిజం అకడకివాదానికి సులభమైన నిరాకరణ అని చెప్పవచ్చు, ఇది దోషపూరితత మరియు ప్రత్యేకత యొక్క అభివ్యక్తికి దోహదం చేస్తుంది. పెయింటింగ్లో అసలు నాయకులు హుగో బోకియోని, కార్లో క్రారా, గినో సేవెరిని, గియాకోమో బల్లా వంటి కళాకారులు. మరణశిక్ష పద్ధతి క్యూబిజం మరియు ఎక్స్ప్రెషనిజంకు చాలా పోలి ఉంటుంది, కానీ సామాజిక-రాజకీయ ఉద్యమం యొక్క విజువలైజేషన్ విలక్షణమైన లక్షణంగా మారింది. ఫ్యూచరిస్ట్ కళాకారులు చిత్రకారుడి కొలత యొక్క ఇతర వైపుకు బదిలీ చేయగల చిత్ర చిత్రాన్ని కేంద్రీకరించటానికి, అలాంటి ఒక చిత్రాన్ని పునర్నిర్మించాలని కోరారు, తద్వారా ప్రాదేశికత స్పష్టంగా మారింది మరియు ఉద్యమం పదునుగా మారింది. చాలా తరచుగా, కాన్వాసెస్ రేఖాగణిత బొమ్మలను ప్రదర్శించింది , ఇవి చాలా బహుముఖంగా ఉన్నాయి. ఒక కలేడోస్కోప్ యొక్క భ్రాంతి సృష్టించబడింది, ఇది రంగు పథకం అసాధారణంగా సార్వత్రికంగా ఉండేది.

భవిష్యత్ కళాకారుల రచనలలో అసాధారణ రంగు వర్ణపటం

పెయింటింగ్ లో ఫ్యూచరిజం కేవలం చిత్రాల కూర్పు కాదు. విచిత్ర లక్షణం రంగు స్పెక్ట్రం, ఇది వైవిధ్యం మీరు కళాకారుడు యొక్క లక్షణం చేతిరాత సృష్టించడానికి అనుమతిస్తుంది. ఎవరో ప్రకాశవంతమైన రంగులను ఉపయోగించారు , రంగుల కలయికను నిర్లక్ష్యం చేయడంతో, ఎవరైనా సాపేక్షంగా మార్పులేని టోన్లను ఇష్టపడ్డారు. ఈ విధంగా, కళాకారులు నైరూప్య కళను ప్రదర్శించారు, దీని లక్ష్యం శక్తి, వేగం మరియు ధ్వని వంటి భౌతిక దృగ్విషయాన్ని ఊహించడం ద్వారా గతిశీల స్వరకల్పనలను సృష్టించడం. నిర్దిష్ట కంటెంట్ లేకపోవడంతో ఈ కంపోజిషన్ యొక్క ప్రత్యేక లక్షణం, కళాకారుడు ప్రాధమికంగా వివిధ ఆలోచనలు మరియు భావోద్వేగాలను ఆకర్షించే వీక్షకుల ఉచిత సంఘాల్లో ప్రేరేపించడానికి ప్రయత్నించాడు.

రష్యన్ చిత్రలేఖనంలో ఫ్యూచరిజం

దృశ్య కళల్లో ఒక ధోరణిగా, ఫ్యూచరిజం 1920 ల ప్రారంభం వరకు ఉనికిలో ఉంది. ఈ సమయంలో రష్యన్ కళాకారులు తమ సొంత శోధనలతో చాలా హల్లులు కలిగి ఉన్నారు, ఎందుకంటే వారు తరచూ ఐరోపాలో ఉంటారు. ఇటాలియన్ సంతతికి చెందిన ఫ్యూచరిస్టులు మానిఫెస్టోస్లో క్రియేటివ్ ఫిగర్స్ కనిపించాయి, కానీ అదే సమయంలో వారి భావజాలంలో విభేదాలు ఉన్నాయి. రష్యన్ ఫ్యూచరిస్ట్ కళాకారులు పాశ్చాత్య కళాకారుల నుండి స్వతంత్రులుగా ఉన్నారు, ఉదాహరణకు, టెక్నాలజీ యొక్క ఆధిపత్యం కాదు, కార్ల మధ్య ప్రజల ఒంటరితనం. ఆ క్షణం నుండి రష్యన్ కళాకారులు సాంప్రదాయ కళ యొక్క అనుభవాన్ని ఆశ్రయించటం మొదలుపెట్టారు మరియు చురుకుగా పనిచేయటం మొదలుపెట్టారు, చురుకుగా ఉన్న ఆధునిక జీవితం యొక్క చిత్రాలను దాని సరళతలో సృష్టించారు. విశ్వాసంతో, కళాకారులకు ఫ్యూచరిజం చిత్రలేఖనం స్వీయ వ్యక్తీకరణ, స్వీయ ధృవీకరణ మార్గంగా చెప్పవచ్చు.

చిత్రలేఖనంలో ఫ్యూచరిజం యొక్క ప్రతినిధులు

రష్యాలో, ఈ ధోరణికి మద్దతునిచ్చిన ఫ్యూచరిజం యొక్క మొదటి ప్రతినిధులు బర్లిక్ సోదరులు.
వారు చాలా ప్రకాశవంతమైన చిత్రాలు చిత్రీకరించడానికి నిర్వహించండి. నూతన రచనలను మాత్రమే చేయలేదు, కానీ అవి కొత్త ధోరణిని ప్రముఖంగా రూపొందించిన కళాకారుల మధ్య కొత్త సమూహాల వ్యవస్థాపకులుగా మారారు. వారసత్వ సర్కిల్ తర్వాత, అది వేగంగా పెరగడం మొదలైంది. ఎన్ బర్రికీ, ఎం. లారినోవ్, ఎన్ గొంచరోవా, ఎం. మాయుయుషిన్, ఎన్ కుల్బిన్, ఎ. ఎక్స్టర్, ఎమ్.ఎఫ్. వంటి ప్రముఖ ఫ్యూచరిస్ట్ కళాకారులు మనకు తెలుసు. లారినోవ్, N.S. గోన్చరోవా, K. మేల్విచ్. ఈ ప్రతినిధుల కార్యాలయంలో, మన దృష్టికోణం యొక్క బహుముఖ పరిమాణాన్ని గమనించవచ్చు, ప్రతి ప్రేక్షకుడు తన స్వంత విధంగా చూస్తాడు.

చిత్రలేఖనంలో ఫ్యూచరిజం. చిత్రాలు

అనేకమంది కళాకారులు కేవలం క్యూబిస్ట్ల నుండి ఆలోచనను స్వీకరించారు, నాథన్ ఆల్ట్మాన్ (అన్నా అఖ్మాతోవా, 1914), రాబర్ట్ ఫాల్క్ (క్రిమియన్ యార్డ్, 1915), కజిమిర్ మేలేవిచ్ ("రై పంట", " 1912). వాలియల్ కమేన్స్కీ పుస్తకం ఆవిష్కరించిన ఆవిష్కరణలో టాంగోలో (1914) వ్లాదిమిర్ మరియు డేవిడ్ బుర్లియుకోవ్ యొక్క వైవిధ్య ఘన-భవిష్యత్ క్రియేషన్స్ ఒకటి.

ఆ సమయంలో సాహిత్యం శ్రావ్యంగా సున్నితమైన కళలకు పక్కనే ఉంది. కవులు భవిష్యత్ దిశలో కళాకారుల యొక్క విజువలైజేషన్కు చేరుకున్నారు, తద్వారా సాధారణ పనులు జరుగుతున్నాయి.

Malevich యొక్క రచనలలో ఒకదానికి ఉదాహరణ - "ఏవియేటర్" (1914)

యొక్క రచనలలో ఒకటి చూద్దాం. ఈ చిత్రం యొక్క పాత్ర తప్పనిసరిగా సారూప్యంగా ఉంటుంది: చిత్రీకరించిన చిత్రం యొక్క జ్యామితీయీకరణ అనేది క్యూబిస్ట్ కళాకారులకు సారూప్యంగా ఉంటుంది. కానీ ఫ్యూచరిస్ట్లలో, అంటే, క్యూబో-ఫ్యూచరిస్ట్లు, జ్యామిత్రిషన్ కనీసం పాత్ర పోషిస్తుంది, మరియు ఎల్లప్పుడూ స్వాభావిక కాదు. Malevich యొక్క చిత్రలేఖనంలో, మేము కొంతమంది లోహపు కవచంలో బంధించిన ఒక జ్యామితీయ వ్యక్తిని చూస్తారు. చిత్రంలోని ఎగువ భాగంలో మనం ఒక ఫోర్క్ యొక్క చిత్రం చూస్తాము, ఇక్కడ ఒక సాల్, ప్లే కార్డు మరియు ఒక సంతకం ఉంది. మొత్తం చిత్రం తేలుతూ, తేలుతూ ఉంది. ప్రతి పని చిహ్నాన్ని కలిగి ఉంటుంది, మరియు ఈ సృష్టి మినహాయింపు కాదు. మన వస్తువులు మొదటి సంవత్సరాలలో ఏవియేషన్ పాత్రను సూచిస్తాయి అని చెప్పవచ్చు. ఇదిలా ఉండగా, బుల్లూన్ వాద్యకారుడి యొక్క సంఖ్య పెరిగింది. స్థలం కూడా సిలిండర్ రూపంలో మాత్రమే మల్టీకోలెర్ విమానాలు మరియు వాల్యూమ్లను కలిగి ఉంటుంది.

యుద్ధ కాలం తరువాత, ప్రతి "జీవించి ఉన్న" ఫ్యూచరిస్ట్ కళాకారుడు తన దిశలో కదిలిపోయాడు. ఒక కళాత్మక ఉద్యమం వలె, ఫ్యూచరిజం క్రమంగా దాని ఔచిత్యాన్ని కోల్పోవడం ప్రారంభమైంది మరియు మొత్తంమీద, దాని అధికారిక అమలు మరియు ఆలోచనలు అయిపోయింది. కానీ పెయింటింగ్లో ఫ్యూచరిజం కళ యొక్క చరిత్రలో మొత్తం శకం. వ్యక్తుల ప్రపంచ దృష్టికోణాన్ని స్వీయ-వ్యక్తీకరణ మరియు చిహ్నాల లోతు ద్వారా వేరొక కోణంలోకి అనువదించడానికి ప్రపంచాన్ని మార్చాలని కోరుకునే సృజనాత్మకత ద్వారా ఇది జరిగింది. సాంఘిక సమస్యల సంఘటనలు పెయింటింగ్ మరియు సాహిత్యం మాత్రమే కాకుండా, సినిమా, వీడియో కళ, మరియు, కోర్సు యొక్క థియేటర్ కళలను ప్రభావితం చేసే ఒక తత్వాన్ని నిర్మించాయి .