థియేటర్ ఏమిటి. థియేటర్ ఆర్ట్స్ యొక్క చరిత్ర

చరిత్రలో రంగస్థల కళ యొక్క ప్రాచీనత ప్రారంభమైంది. ఆ సమయంలో అనుకుందాం బానిసత్వం ప్రబలమైంది మరియు విద్య కలిగి. కానీ ప్రజలు ఏమి థియేటర్ తెలుసు. సుదీర్ఘ మానవ చరిత్ర, వారి మూలాలను తీవ్రస్థాయిలో నుండి ఎదిగిన అతను పురాతన జానపద సామూహిక ధర్మాల మెర్రీమేకింగ్ మరియు పండుగలు రహస్యాలు లోకి వెళ్ళిపోతుంది. హాస్య ఈ ప్రాతిపదికన సంప్రదాయ ప్రాధమిక చర్య మరియు విషాద స్వభావం (ఇటువంటి సాటర్లియా, రహస్యాలు వంటి) లో తలెత్తే డ్రామా అంశాలు (ఒక పౌరాణిక రూపకల్పనలో) ప్లాట్లు నృత్యం, సంభాషణ, బృంద పాటలు, జరిగే మమ్మర్స్, ముసుగులు చేర్చబడలేదు కలిగి ఉన్నాయి. క్రమంగా సంభవించింది మరియు మత స్థావరాలు, ఉద్దేశించి అక్షరాలు కోరస్ నుండి వేరుచేయడం, వేరు దశలను నిర్వహించారు మ్యాచ్లో మాస్ ముఖ్యమైన పండుగ మార్చుతుంది. ఈ అన్ని సాహిత్య నాటక అటువంటి ఇష్టమైన ఆవిర్భావం మార్గం సుగమమైంది. ప్రేక్షకుల ముక్కలవ్వడం బలప్రయోగం మరియు నటులు ఈ ముఖ్యమైన సామాజిక ఫంక్షన్ వెల్లడించింది కళా రూపం.

ఈ ప్రక్రియ స్పష్టంగా యూరోపియన్ ఆర్ట్ చురుకుగా అభివృద్ధి మీద ప్రభావంను చూపింది ప్రాచీన గ్రీసు, థియేటర్ లో చూపిస్తారు. నగరం-రాష్ట్రాల్లో, అతను ఒక ముఖ్యమైన సామాజిక జీవితం అధిపతి అయ్యాడు. పురాతన గ్రీస్ లో థియేటర్ ఏమిటి? విజ్ఞాపనలు తరువాత ప్రముఖ పెద్ద పండుగ ఉన్నాయి. ఓపెన్ ఆకాశంలో కింద భారీ, అతిపెద్ద ఉన్నత స్థానము వద్ద, చిక్కుకొన్న వేలాది ప్రేక్షకులు మొత్తం పదుల అన్నారు. గాయక కూడా సభ్యులు - ఇప్పటికే వృత్తిపరమైన నటులు ఒక ఆలోచన ఆడతాయి కాలేదు మరియు పౌరులు అదనంగా. నృత్య మరియు సంగీత, చర్య యొక్క ప్రధాన అంశాలను అవసరమైన అంశంగా మారింది.

పురాతన రోమ్ లో థియేటర్ ఏమిటి? , ఇది సామ్రాజ్యం శకంలో చేరుకుంది వికసించాయి పాంటోమిమే, అత్యంత 5 వరకు కొనసాగింది - అక్కడ మరింత చురుకుగా కూడా సన్నివేశం రకం మారుతున్న, ప్రదర్శనలు మెజారిటీ ద్వారా ప్రదర్శించాడు పెంచుకున్నామని, వృత్తిపరమైన రంగస్థల పరికరాలు, పౌరాణిక విషయాలపై ప్రదర్శనలు (సంగీతం మరియు నృత్యం దృశ్యాలు వివిధ రకాల కలిగి పెరిగింది. ఒక ప్రముఖ రంగస్థల కళా ప్రక్రియ).

ఉనికిలో మధ్యయుగాల యూరోపియన్ థియేటర్ ఆచరణాత్మకంగా నిలిపివేశాయి. Uilyam Shekspir మరియు XV శతాబ్దం లో కొన్ని నాటక రచయితలు. ఇది పునరుద్ధరించబడింది. అప్పుడు, మినహాయింపు లేకుండా, అబ్బాయిలు మరియు పురుషుల్లో పాత్రలు పోషించారు. నటి తొలి కామెడీ "ఆర్టే ప్రయోజనం" (అక్షరాలు ముసుగులు విధిగా భాగస్వామ్యంతో చిన్న హాస్య నాటకం) పోషించిన strolling క్రీడాకారులు ప్రముఖ ఇటాలియన్ బృందాల్లో ఆమె కనిపించింది.

పునర్జన్మ యొక్క మానవ సమాజంలో జానపద జాతీయ వారసత్వం యొక్క ఒక గొప్ప సంప్రదాయం వాటిని కలపడం, నాటక కళ యొక్క పురాతన సంప్రదాయం పునరుద్ధరించబడింది. శకం ప్రసిద్ధ సినీ రచయితలు నాటకాలు తీవ్రమైన రాజకీయ మరియు సామాజిక ఘర్షణలో చరిత్రలో చెబుతాడు.

ఇది ప్రభుత్వ భూమి ఉంది classicism క్రియాశీల ప్రచారం, సంబంధం థియేటర్ యొక్క పెరుగుదల - కొన్ని యూరోపియన్ దేశాలలో సంపూర్ణాధికారం ప్రభుత్వాలు ఏకీకరణ. నటులు పని అంతర్గత పోరాటాలు మరియు కఠిన పరీక్షల ప్రభుత్వ మరియు ప్రైవేట్ ఆసక్తులు అవసరాలు మధ్య సొంత వైరుధ్యాన్ని అధిగమించి హీరో ఒక క్లిష్టమైన చిత్రం సృష్టించడానికి ఉంది. ఈ కాలంలో ఒక నైరూప్య మరియు విశ్వవ్యాప్తంగా ముఖ్యమైన పాత్ర స్వాధీనం చేసుకోబడ్డాయి లో ఆధునిక సమస్యలు. ఆ ఏమి classicism థియేటర్ వార్తలు.

18 వ శతాబ్దం రెండవ సగంలో, అది వేగంగా బూర్జువా జ్ఞానోదయ ఆలోచనలు ప్రధాన మౌత్ మారింది. సమయం మంచి పౌరసత్వం నటులు కళలో సంపూర్ణ చారిత్రక సత్యం అంటే ఆసక్తి, ఒక కొత్త సంపూర్ణ సృష్టించడానికి ఒక బలమైన కోరిక తో కలుపుతారు.

రొమాంటిసిజమ్ ప్రజాస్వామ్య మాస్ మరియు మానవీయ ఆదర్శాల ఆకాంక్షలు మారింది. దేశం, హిస్టారిసిజమ్ జాతీయ గుర్తింపు కోసం - డ్రామా ఈ యుగంలో పతాకంపై తాను అనుకరణ classicism తో తీవ్రమైన పోరాటం విశదపరిచిన.

థియేటర్ ద్వారా తయారు చేశారు రియలిజం, జ్ఞానోదయ, ఆపై కాల్పనికవాదం, 30-40gg లో ఒక మంచి స్వతంత్ర రకాల కొనుగోలు. 19. మరియు శతాబ్ది మధ్యకాలం నాటికి అత్యధిక ప్రబలమైన స్థానానికి చేరుకుంది.

మానసిక విశ్లేషణ, అధిక నైతిక దృక్పథం, వెనువెంట, విశ్వసనీయత మరియు వింతైన అనుభవం మరియు మినహాయింపు, సాహిత్యం మరియు వ్యంగ్య మానసిక స్థితి - ఆధునిక రంగస్థలం అనేక కళా రూపాలను, సామాజిక సమస్యలు మరియు భావోద్వేగాలు సంశ్లేషణ ప్రదర్శించారు. ఈ అన్ని చాలా ధైర్యంగా మరియు ఊహించని కలయిక వస్తుంది. మా సమయం యొక్క థియేటర్ ఏమిటి? ఈ ముఖ్యమైన కళాత్మక సాధనాలు మరియు వారి అర్ధాన్ని సేవ్ చిత్రాలు యొక్క హెచ్చిన కార్యకలాపానికి చేరుకోవటానికి ఒక స్పష్టమైన ధోరణి ఉంది. నేడు, కళ యొక్క ఈ రకమైన దర్శకుడు లేకుండా ఊహించలేము. అలాగే ముఖ్యమైన ఇప్పుడు డిజైన్ సెట్.